,宜得其淡月摇光、微风绉殼之状。更有远水近水之分。近水之状,已如上述,至远水虽曰无波,亦宜用淡墨轻轻虚写,若有若无,直使人游于淼渺不可穷极之境,则神矣化矣。学画者之巧拙,全在胸襟。舟车所至,若能于河海间真景随处体会,则一举目间,默参造化,日就月将,笔底自然超妙,与画史之困于稿本下者,绝然不同。
唐孙位胸襟旷达,乐与幽人为物外交。光、启中画应天寺壁,波浪排荡,势若飞动,遂以画水享大名。论者谓孙之画水几于道,道也者,几不辨为造化笔墨矣。我今有画水之诀,敢告学者:线纹须气长而灵活,笔断气不断,形断意不断,恍若神龙隐见,首尾相连,则得之矣。总之画大水宜悬肘,画小水宜悬腕。平日遇废纸,辄为练习,毋间断。庶几运用时得心应手,自然气长而灵活。画水之法,如此而矣,岂复有异术哉!
古人以烟云二字,称为山水之源,虽一钩一点之中,自有云烟存乎其间,非笔墨之外别有烟云也。若仅将淡墨设色烘染而成,即是俗工之画。人之喜怒哀乐,皆系于面;山之晴阴起伏,皆系于云。云气绵亘,似断非断,似连非连,故山之形象不一。山之气脉,固未常不连贯也。因其形象,辨其晴阴显晦;因其气脉,求其起伏照应,而山水之能事毕矣。云本无迹,山腰树梢一段白气而已。流荡变化,瞬息干状,乌可以笔墨求之然画离笔墨,不成其为画。赵伯驹等以钩勒写之,米南宫父子以巨点求之。
学者不慎,恒流于俗,非是刻板呆滞,即为粗犷恶劣,失其韵矣。吾意最好用墨水渲染,积渐成云,令其有烟岚蓊翳、苍翠欲滴之妙。此梅道人得之于北苑、巨然者,而龚半干、沈石田辈又得之于梅道人者也,学者宜宗之。
收藏山水画品,晨夕展玩以为乐者,称为烟云供养,是山水画中之要点。烟云尚已,画有烟云气,则蓬蓬勃勃,苍苍茫茫,使读画者神游其间,怡情养性,以淡世虑,以捐烦恼,诚医俗延龄之妙剂也。然则作画者,宜体会烟云二字,展纸凝神,下笔泼墨,以求其蓬勃苍茫之气。能达到此程度,方为名画,必传无疑。古人画崇山峻岭,层峦叠嶂,其互相接合处,必有一二悬虚,留以空白,笼罩树林,渲染淡色,以取烟霭氤氲之象。倘山山紧凑,不留馀罅以透气,则窒塞不灵,生动之气绝矣。
木僵而无烟云之可言,试问尚有趣味乎
非特画山如是,画水亦然。工笔画中有网巾水画法,并非满江满湖尽是整饬曲线之条文也。远水无波,乃当然之理,即近者亦宜酌留几处空白,或较松懈之线,以取水
云荡漾之象。至写意画,则波光淼渺,更宜留意于烟云,且推而至于树林屋舍、桥梁樯帆等类,均宜从烟云着想。即以真景言,步涉郊外,远眺林木,有仅见树稍者,有仅见树根者,有见树顶树根而独不见树身之中段者,烟云之变化使然也。塔顶虚峙,殿檐浮空,或只露殿阶塔基者,亦即此理。更有孤帆远逝,断桥虚架,无非从烟云漠漠中得此气象。画能传神,则冥心独往,自然超妙。一幅画成,张壁自赏,遇得意处,先自烟云供养矣。
米友仁年八十馀,神明不衰,黄大痴年九十,貌如童颜,沈石田、文徵仲、董思白、王烟客、查梅壑、王石谷、罗饭牛、杜旭初,亦皆耄耋。审是,则古来名画家,既能以烟云自为供养,又能贻之后人,自寿寿人,诗所谓永锡尔类是也。
自王洽泼墨以后,米氏父子继之,烟云蓊翳,苍翠欲滴,状天地之奇景,开画界之先河。盖南宗山水,多注意于皴擦,而米氏独致力于渲染,且于渲染之中寓皴擦之法,极乾湿之妙,故能有笔有墨,有骨有肉,气韵天成,与造化合。世之一味涂鸦若倒染缸者,固不足知米氏之窍,要即大点淋漓、荒树一堆者,亦未窥米氏之门墙者也。米氏作画在于染,而不在于点。山脊林隙浑合不分处,略着焦点三四以醒之,若画龙点睛然,故能见其神韵。若不解其意,无上无下,无山无树,一味狂点,实未见其可也元高尚书彦敬,亦以写云山著名,然较之米氏更工。
其色彩之变幻,丘壑之布置,全由宋北宗画中变化出之,而不失南宗之面貌,故能独创一派。后世写云山之讲求工细者悉宗之。明董文敏取法米、高两家,尤为进步。盖董氏善用墨,其一点一拂,无不墨彩淹润,气象浑沦。曾见其得
意之作题云:山耶树耶云耶烟耶此八字中已表出其气韵之雄厚,烟云之变幻矣。云山既工,笔墨润泽,虽不作云山,亦无枯涩之笔墨存在。故董氏生平所画,虽丘壑有不甚佳者,而笔墨无不透逸,职是故也
左旋